Un paseo por la región Pokémon de Kanto en Valencia

El viernes 22 de noviembre de 2024 fue la inauguración de una de las exposiciones que sin duda, nos transportó a nuestra infancia. Hablo de la Exposición colectiva, Kanto, organizada por el Espacio Arte21, en la ciudad de Valencia, España.

Este homenaje al mítico videojuego de nuestra infancia ha sido posible gracias, por supuesto a la Academia Arte21 por ceder el espacio y organizar el evento y a los más de 60 artistas, entre emergentes y profesionales, que propusieron sus visiones particulares sobre los Pokémon de la Pokédex de esta región. Para poder disfrutarla al completo, os recomiendo visitar el espacio en C/ Guillem de Castro 3, puerta 2, es totalmente gratuita y os aseguro que a los amantes de Pokémon os va a encantar.

La aventura pokémon

La sala se encuentra en pleno centro de Valencia, con unas vistas maravillosas a la Parroquia de Santa Catalina y San Agustín, y a una de las avenidas más importantes de la ciudad. La sala es acogedora y cuenta con una decoración tradicional de la arquitectura valenciana.

Fue a través de la pequeña pantalla donde los niños de los años 90 seguimos las aventuras de Ash Ketchum, mientras capturaba Pokémon de esta región. Aunque el mayor impacto de esta saga japonesa se vivió en las consolas, comenzando con las icónicas ediciones Pokémon Rojo y Azul.

Expuestas en las paredes encontramos los 151 Pokémon de la Pokédex de Kanto, la primera región de la emblemática saga. Cada una de las ilustraciones ha sido creada por diferentes artistas, mostrando su visión personal. Además, cada obra incluye el número de registro en la Pokédex y una breve descripción.

Si seguimos avanzando podemos toparnos con un Porygon que ha decidido materializarse en 3D, eso sí, con la ayuda del Sr. Jueves.

En las paredes opuestas recordamos al Alto Mando, aquellos Maestros Pokémon que tuvimos que vencer en combate para conseguir convertirnos en el Campeón o Campeona de la Liga Pokémon. Estas ilustraciones las realizó una servidora 🙂 que para el caso, utilicé un entintado tradicional y el color y las texturas las trabajé de forma digital.

Encontramos también un mapa de la región ilustrado al detalle, de la mano de Pablo Navarro, donde se muestran todas las localizaciones que hemos recorrido una y otra vez, como el Bosque Verde, la Meseta Añil, el Monte Moon, la zona Safari, las ciudades con los gimnasios pokémon…

Y hablando de los gimnasios Pokémon, no podían faltar las representaciones de los líderes con sus equipos, ilustrados por distintos artistas. En esta sección también pude participar con mi interpretación sobre Sabrina, la líder del gimnasio tipo Psíquico, siguiendo la estética japonesa que tanto me gusta. Para este trabajo el entintado y el color son con técnicas tradicionales. Usé la tinta china y el pincel para entintar las figuras y la acuarela para dar color.

Por último, al final de la sala, llegamos al laboratorio del Profesor Oak, el inicio de esta gran aventura. Aquí recordamos nuestra primera elección de pokémon. El mío fue siempre Charmander, ¿cuál fue el vuestro?.

Por último, al final de la sala, llegamos al laboratorio del Profesor Oak, el inicio de esta gran aventura. Aquí recordamos nuestra primera elección de pokémon. El mío fue siempre Charmander, ¿cuál fue el vuestro?.

Los artistas / entrenadores pokémon

De los más de 60 artistas que participan en esta exposición podemos encontrar: alumnos de la propia academia y profesionales de origen nacional y de otros países como Francia, Portugal, Inglaterra, Brasil y Estados Unidos, entre otros.

Tanto los artistas noveles como los más experimentados compartimos un profundo cariño por esta saga que ha marcado nuestra infancia. Este afecto se refleja en la creatividad de muchos de los ilustradores participantes, quienes dedican parte de su trabajo al diseño de Fakemon. Esta práctica consiste en crear criaturas inspiradas en la saga Pokémon siguiendo sus características principales como tipos, evoluciones y habilidades. El diseño de Fakemon no solo permite a los artistas rendir homenaje a la franquicia, sino también explorar nuevas ideas, expandiendo este universo según su propia imaginación y estilo artístico.

A continuación podréis ver un listado  de algunos de los artistas con enlace a sus perfiles de Instagram y una pequeña muestra de las obras que podréis encontrar en la sala de exposición. Al final, encontraréis los originales de los Pokémon Magmar y Pinsir, estilo yokai, que realicé con tinta china y acuarela.

Los artistas / entrenadores pokémon

De los más de 60 artistas que participan en esta exposición podemos encontrar: alumnos de la propia academia y profesionales de origen nacional y de otros países como Francia, Portugal, Inglaterra, Brasil y Estados Unidos, entre otros.

Tanto los artistas noveles como los más experimentados compartimos un profundo cariño por esta saga que ha marcado nuestra infancia. Este afecto se refleja en la creatividad de muchos de los ilustradores participantes, quienes dedican parte de su trabajo al diseño de Fakemon. Esta práctica consiste en crear criaturas inspiradas en la saga Pokémon siguiendo sus características principales como tipos, evoluciones y habilidades. El diseño de Fakemon no solo permite a los artistas rendir homenaje a la franquicia, sino también explorar nuevas ideas, expandiendo este universo según su propia imaginación y estilo artístico.

A continuación podréis ver un listado  de algunos de los artistas con enlace a sus perfiles de Instagram y una pequeña muestra de las obras que podréis encontrar en la sala de exposición. Al final, encontraréis los originales de los Pokémon Magmar y Pinsir, estilo yokai, que realicé con tinta china y acuarela.

Con esto concluye mi reseña sobre la Exposición Kanto, en Espacio Arte21, un homenaje único a la región que marcó el inicio de una saga tan querida. Esta muestra es una oportunidad perfecta para explorar el talento de numerosos artistas que han reinterpretado los 151 Pokémon desde perspectivas únicas y creativas. Podréis visitarla desde el 22 de noviembre hasta el 20 de diciembre de 2024, en C/ Guillem de Castro 3. Para más información sobre horarios y detalles de la exposición, podéis contactar con la academia pulsando aquí.